野兽派

       野兽派（Le Fauvisme）是20世纪初出现的一种绘画的流派，他的命名来源于1905年一场艺术展上著名记者和艺术批评家沃克塞尔（Vauxcelles）对一群用大面积平铺纯色作画的年轻画家所看的玩笑。这群画家包括马蒂斯、高更、德兰、博纳尔，他们强调和追求色彩反差的力量。

       野兽画派的作品特别注重于对色彩的运用和表现。野兽派画作非常易于辨认，其主要的表达手法就是在画作中，大面积的使用鲜艳的色彩进行渲染。画作中图像表现则趋于将结构简单化，抽象主义的表现手法在野兽画派的作品中已经初见端倪。

       在法国掀起浪潮的野兽画派的几乎与德国表现主义是同一时期的艺术流派。但德国表现主义以不规则的形态为特点，常常用于表现愤怒和暴力的情绪，而野兽画派所表达的主题却几乎完全相反。野兽画派的艺术家的更倾向于表达正面的和充满生命力的情绪。这个流派持续时间非常短暂，在马蒂斯和他的朋友们看来，1908年野兽派已经走到了终点。

       野兽画派的思潮源于对印象派时期塞尚的思想和艺术追求的延续。如果说当时占据印象主义主流的是对于现实色彩的研究和对现实光影的无穷变换的捕捉，塞尚则显得与当时主流格格不入。尽管他也有着同样的追求目标，但是他的表达形式却有着显著的个人特色，在他整个艺术生涯中，他的画作都显著的展现了他的个人 孤僻的气质。在他的画作中，我们能马上察觉到他对形体的简化，和大面积的用色。他致力于在他的作品中全面激发色彩的力量，使之成为画面的主体。

       高更将这一概念进一步发扬。在他到塔西提岛旅行的期间，他为当地壮丽的色彩所倾倒。他依靠对画面的简化，成功地在他的作品中表现出他所追求的具有视觉冲击和力度色彩以及美轮美奂的光影。在他人生的最后阶段，高更成功完成了一系列在绘画史上名垂千古的作品。他后期作品的用色有着前所未有的表现力和穿透力。

       野兽派画家在后来继续他的艺术追求，并创造出新的艺术高度，最终实现了色彩的解放。线条和轮廓变得不再重要，而被彩色斑点所取而代之，厚重的纯色色彩被大面积使用，画面的轮廓由直接平铺的色彩形成。这是一种情绪化的自我表达手法。